Журнал предназначен для фотолюбителей, и это придает ему особый характер. Бросается в глаза пестрота содержания — от систематических информации о технических новинках до постоянных рубрик и случайных статей, посвященных негативному и позитивному процессу, заметок о фототехнике, вплоть до статей о вопросах творчества, портретов выдающихся авторов, рефератов о больших фотовыставках и т.д. Время от времени появляются статьи для киноработников и даже заведена постоянная рубрика об озвучивании любительских фильмов. На стиль журнала оказывает влияние не только богатство поднятых вопросов, но и разнообразие читательского состава. Поэтому журнал балансирует на последней грани доступного рядовому фотолюбителю, используя любую возможность снабдить его специальными знаниями и опытом.
Общую картину довершают письма читателей, постоянная рубрика вопросов и ответов, которую ведет Рюс Арнольд, заведующий отделом фоторепортажа «Райтерс Дайжест»,и регулярно помещаемые за вознаграждение два-три фото читателей (гонорар в сумме 10 долларов за фотографию).

Почти 100 страниц американского ежемесячника «СШ Камера Трейвел» (объем журнала колеблется в зависимости от количества рекламы) выглядят довольно стандартно, ничем не отличаясь от подобных западных фотографических журналов. В соседстве с профессиональными статьями мирно уживаются рекламные объявления. Через год исполнится 30-летний юбилей выхода в свет журнала. Издаётся в Нью Йорке. Главный редактор — Виллард Кларк. Журнал не скрывает своих коммерческих целей и поэтому больше рассчитан на фотолюбителей, не являясь, однако, их официальным органом. Общество фотолюбителей в США издает собственный ежемесячник, который ни по содержанию, ни по объему не имеет ничего общего с журналами типа «СШ Камера», «Популяр Фотографи» или «Модерн Фотографи».

Несколько непривычное название журнала «ЮС Камера енд Трейвел», вероятно, возникло в результате слияния двух журналов, из которых второй живет на страницах журнала в форме двух постоянных рубрик, объединяющих интересы фотографии и туристики в одно целое.
Богатое содержание требует обширного круга сотрудников, штатных и внештатных. Более или менее постоянные авторы статей — это, прежде всего, заведующие специальными рубриками. Как правило, это знатоки своего дела, известные имена, залог безукоризненного уровня статьи. Кроме уже известного нам Арнольда, мы встречаемся здесь с Артуром Ротштейном – техническим директором фотографического отдела журнала «Люк», руководящего рубрикой «Цвет творит», с Петером Штакполем, одним из первых фоторепортеров «Лайф», автором рубрики «Техника 35 мм», с Полем Фарбером, постоянным автором не только заметок в рубрике «Фотографические процессы», но статей о лабораторной и съемочной практике и т.д. Туда же относятся и обычные вступительные статьи главного редактора журнала Кларка, называющиеся «Между строчек» и кратко характеризующие особо интересные статьи в номере.

Надо бы упомянуть еще об одной черте большинства статей. Это их краткость. Полстранички текста, а зачастую того меньше, сопровождают публикуемые фотографии. Это конкретная характеристика или разбор снимков, авторских ыслов и проблем, о которых говорят и снимки. В немногих словах Виллард Кларк умеет сказать главное о графическом воздействии снимков голландца Аар-Клейна или не менее решительно и дротко расправиться с предрассудком, что фотографируемый не смеет смотреть прямо в объектив. Герман Д. Викк умеет обратить внимание читателя на преходящие повседневные явления нашей жизни, преесть которых раскрыл чувствительный глаз фотоаппарата Лило Раймонд.
Надо думать, что этот метод концентрированного изложения отдельных вопросов способен не только кратко ознакомить читателя с основной мыслью статьи, но и нтересовать, заинтриговать его, вызвать на спор, заставить задуматься и сделать собственные выводы. И найден он, надо сказать, всего лишь вследствие добросовестного ознакомления с психологией нового фотолюбителя, с его страстным нием познавать новое, осваивать неизвестные ему дотоле фотографические процессы и лабораторную технику, так же как и эстетическую сторону фотографического снимка.

Однако возможности не всегда отвечают желаниям. Систематические и глубокие знания в наши дни приобретаются не так просто. У нас для этого мало свободного времени. То же касается и фотографии. Люди, у которых фотография забирает все свободное время, уже не могут найти время для учебы. И им часто недостает профессиональных знаний. Поэтому важно найти краткую точную форму изложения важнейших технических проблем, с которыми встречается в своей работе фотолюбитель.

Было бы ошибочно думать, что весь журнал «СШ Камера енд Трейвел» составлен из мелких текстовых заметок. Есть тут разумеется и более обширные статьи, не нарушающие общего стиля журнала и стремящиеся удовлетворить запросы самой разнородной читательской аудитории. Вопреки всем моим стараниям, я так и не обнаружил принципа, согласно которому устанавливают размеры той или иной статьи. Вероятно, решающая роль принадлежит творческому и идейному микроклимату американской любительской фотографии, о котором мы, европейцы, можем только догадываться.

Творческие портреты наиболее популярных профессионалов, особенно фоторепортеров, работающих в больших иллюстрированных еженедельниках или газетах—это один из популярнейших разделов журнала. Наверное, многим фотолюбителям не дают спать мечты о славе. Или о больших гонорарах. Рекламы многих частных школ и институтов играют именно на этих сердечных струнах предприимчивых искателей счастья. С образцами этих буквально многообещающих реклам вы встретитесь и на страницах этого журнала. Наиболее интересна из них «Школа знаменитых фотографов» в Вестпорте, среди дипломантов которой красуются имена знаменитых американских фотографов Галсмана, Пенна, Авидона и Эйзенштедта. Они же авторы учебников для заочных школ.

Мои друзья в Италии часто с восторгом рассказывали мне о красоте Праги. Это настолько возбудило мое любопытство, что я решил посетить этот город и поснимать его. Так возникла серия пражских снимков, которые мне особенно дороги, так как это моя первая большая фотосерия. В течение двух с половиной лет я посетил этот город пять раз, но бывал здесь не более недели. В промежутках между поездками я имел возможность подумать над тем, что мне уже удалось сделать и что нет. Вместе с тем я проверял свои впечатления о Праге, обменивался ими с друзьями и подготавливал новые фотографические планы.
Забудь, что ты фотограф
Первая истина, познанная мной после многочисленных загубленных кадров и разочарований, была довольно простой: фотограф, приехавший в незнакомый город, должен в первую очередь забыть, что он фотограф. Хорошие снимки любого города — это те, которые передают его характернейшие черты. Если только автор не фанатик, он понимает, что не все, что он видит вокруг себя, самое главное. Вскоре он убеждается, что узнает город только в том случае, если будет почаще говорить с его жителями, читать то, что они пишут, знакомиться со статистикой и т.д. Точно так же, при случайной встрече с прохожим, он поймет его только если заговорит с ним и если обстоятельства заставят прохожего разговориться о себе, о семье и детях. Привычка судить о человеке лишь по внешнему виду часто приводит к ошибке. Короче, фотограф, интересующийся городом, должен понять, что глаз не единое средство, знакомящее его с миром. Если он занимается своей работой всерьез,он должен понять (особенно,если он не боится переутомить себя размышлениями) мир вокруг себя и смысл вещей. Пусть он поймет сначала это и только в зависимости от того, в какой мере ему это станет ясным — он может решать, в каких внешних, поверхностных чертах проявляется этот смысл. Только так может фотограф из массы характернейших признаков вещей и предметов показать наиболее характерные черты действительности.